忙不停的生活

Amedeo Clemente Modigliani once said：

"What I want is a short but full life."

時間：2011.06.12 (六) 上午

地點：高雄市立美術館 101-103展覽室

展覽：Modigliani and His Circle 藝漾眷戀：莫迪里亞尼與他的朋友

莫迪里亞尼是個怎麼樣的藝術家呢？

莫迪里亞尼的藝術風格是怎麼樣的呢？

莫迪里亞尼最傑出的藝術表現在他的人物肖像上，

可以把人畫得這麼不像、卻可以讓人一眼就捕捉到屬於那個人的特徵，

大概也只有莫迪里亞尼有這個本事吧？

沒有眼珠的雙眼、眉毛和鼻子連成一線、S形歪著的臉孔、和細長的脖子，

這些是莫迪里亞尼的招牌表現方式。

莫迪里亞尼被歸屬於"巴黎畫派"，

所謂的巴黎畫派，

那是指一些繪畫表現不以當時的主流為主的畫家，

這個畫派是一個集合，

並沒有共同的表現手法或是認同的主要風格，

這些畫家表現的是自己想要表現的東西。

莫迪里亞尼當然不是一開始就確定自己的表現手法，

早年的莫迪里亞尼也是從學習當時盛行的印象畫派開始，

注重光線的位置、用著比較厚實的油彩來表現，

等到莫迪里亞尼接觸了雕刻、接觸到原始主義和極簡主義的影響，

人物的畫法和藝術風格才漸漸的確立。

當我去看莫迪里亞尼的這個展時，

我開始看到一個畫家的養成和成長，

當每個偉大的畫家在開始學習繪畫時是怎麼樣的面貌？

然後生命的歷鍊和歷史是怎麼樣的對畫家產生影響？

每個畫家到了後來，

都擁有了屬於自己的風格和藝術特色，

甚至是畫家還會接觸相關不同領域的表現，

也許是製作版畫、也許是從事雕刻，

畫家們的藝術成就往往不會只有在某一個領域上。

這次的展不只是展出莫迪里亞尼的作品 ，

展覽室中還有很多和莫迪里亞尼有著關係的畫家的作品，

大家都是生長在同一個時代、都是生活在巴黎，

莫迪里亞尼和他的朋友之間，

互相學習也互相影響，

使得那個時代開出了很多美麗的花朵。

莫迪里亞尼的這個展讓我學習到了兩個油畫上的知識，

關於"平塗法"是怎麼樣的技法，

了解到油畫的表現不一定都是這樣的厚重，

像是莫迪里亞尼的油畫是屬於比較薄的油畫。

另外，導覽員提到了"深度美感"的這件事，

莫迪里亞尼的藝術涵養是來自於家學淵源和母親的影響，

因此，莫迪里亞尼在藝術的表現是有在追求"深度美感"的；

那我也在想：我也應該要往這目標去努力。

根基於父親從小的影響，

加上後天對於音樂學習的培養和琢磨，

還有最近開始接觸一些展覽，

接下來還有機會看到更多不一樣類型和性質的藝術活動，

甚至是在日常生活中也是，

要試著去看到藝術更深層的美，

不只是眼睛要看、耳朵要聽，

腦袋也要運轉得更加靈活。

相信我可以會越來越清楚的。

幸福！是的！

幸福就是這樣的感覺！

時間：2011.05.24 上午

地點：國立故宮博物院 圖書文獻大樓特展室

展覽：Celebration by Marc Chagall 生日快樂 夏卡爾的愛與美

關於"夏卡爾"，

應該是我有稍微花點心思去了解的展覽吧！

為了那據說台北和台中有些不同的畫作，

趕在故宮要閉展的最後一周去看；

然後是在臺中即將展出前的演講，

那場蔣勳的演講帶來很多的感受和體會；

接下來還會去看在台中國美館的展；

所以我說："夏卡爾"是我自己有認真了解的一個展。 

難怪櫻桃小丸子會喜歡那個叫做"下課了"的畫家，

看完展的我也很喜歡"夏卡爾"這個藝術家；

因為那個環繞在會場中名為"幸福"的氣氛，

因為映入眼簾的皆是浪漫幸福的紅色、美麗的紫色、溫暖的粉色調，

因為那個畫家終其一生都不停的歌詠愛與幸福；

夏卡爾花了一生的時間所追求的那些美好，

隔著畫作的我都可以感到那洋溢著的甜美感受，

所以，

只是看了展覽的我深深的被夏卡爾所吸引。

夏卡爾的藝術風格吸引的我還有一點：詩人畫家，

會場中展示了不只是夏卡爾的畫，

還有一些他曾寫下的文句，

我喜歡些美麗的字句如詩般動聽、如畫般賞心悅目。

這次去看夏卡爾的展，

當然也增加了一些繪畫方面的常識。

西方藝術和文學的發展常常是互相影響的，

同一時期所流行的主義思潮不只是在音樂上展現，

在繪畫裡面也可以找到相同的流派，

不過，繪畫和音樂的發展並不一定是完全一樣的；

在聽導覽員介紹夏卡爾時，

對於常聽到的名詞"立體派"、"野獸派"有了概略的了解。

什麼是"立體派"？

簡單的說，那是一種以多視點的方式呈現一個物體的很多角度，

那因為繪畫是平面的，

所以立體派的表現手法就會在畫面上切割出很多的塊狀，

不同的塊狀就表現物體的不同面，

用這麼多不同的面組合成一個物品真實的面貌。

什麼是"野獸派"？

野獸派的特徵大多是顏色明亮的，

畫作上所呈現出來的色彩是十分搶眼而且奪目。

另外，夏卡爾的畫作中有其常出現的角色，

包括故鄉城鎮的建築、猶太教信仰的各種物事、還有戀人的形象，

這也是一種藝術家自己本身的風格和特色。

用最簡單的文字來形容夏卡爾的作品，

那些畫作表現的是夏卡爾的感覺，

也許畫面表現出來的太超乎邏輯和一般人的想像，

但那卻足以表示夏卡爾心中的激動和真摯的感受，

因此，看畫的我們雖然是隔著畫作去體會夏卡爾當時創作的心情，

不過任何一個人都可以很容易的了解那歡欣喜悅到飛上天的幸福、

或是那少了一隻翅膀無法飛翔的沉重憂傷。

不屬於任何一個畫派的夏卡爾，

被公認為20世紀最偉大的三個畫家之一的夏卡爾，

夏卡爾花盡一生的時間用繪畫表現出"愛"這個主題，

一如他一生的追求與實踐，

夏卡爾的藝術成就始終閃耀著絢爛而溫暖的光芒。

"印象主義"對我而言是有不一樣的感情存在的！

時間：2011.03.13 上午

地點：台北市立美術館

展覽：Monet Garden 莫內花園

去台北看的這個展對我來說有很多的感觸！

記得小時候真正認真的在音樂這條路上努力，

那時候為了報考國中音樂班所選的樂曲即是印象派的作品，

那時候什麼都不是很懂的我，

喜歡印象派音樂朦朧和好聽的感覺，

也喜歡那需要很多踏板技巧和演奏技巧的樂曲，

在我的記憶裡面，

那首德布西的"水的反光"一直是記憶中很重要的一個部份。

因為這樣的原因，

在我要去看印象畫派大師"莫內"的展之前，

心裡的期待是可以想見的。

畫展中的一切就是記憶中那樣的既熟悉又陌生，

熟悉的是那樣朦朧的美感、捕捉光影變化的瞬間，

陌生的是關於繪畫的技法、色彩的運用。

欣賞印象派的作品是要一定的距離的，

那繁複的點鋪陳的畫面組合出一件東西的輪廓，

如果是採用比較近距離的角度，

可以觀察的是色彩的運用。

莫內整個展的內容都是以花園為主題，

以那睡蓮為主角，

所以整個會場大部份都是較柔和色彩，

都是一些看來很舒服而且感到美麗的顏色。

看北美館的這個展的時候，

除了那些畫帶給我的身心的愉悅感覺，

讓我覺得此行大有收穫的是：

似乎我對畫展也可以學習欣賞和瞭解了。

一直以來我學習的都是音樂，

即使我對其他的藝術類型也是很有興趣的，

但是我總覺得自己摸不到那門道，

加之之前欣賞這類型的大型展覽總是沒有預期中的收穫，

所以，我的心裡多少有些障礙吧？

不過，這次去看"莫內"就不一樣了，

也許是那個導覽人員解說的真好、

也許是我的涵養到了那些程度，

總之，那天去看展的我是很開心的，

也覺得自己似乎收穫了很多有形、無形的東西。

下一次可以多去欣賞一些不一樣的畫展了。